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«Nous ne sommes pas britanniques, nous sommes irlandais»: Fontaines D.C. À propos de l’identité, de l’introspection et des raisons pour lesquelles la musique de guitare n’a pas besoin d’être sauvegardée

Cela fait un peu plus d’un an que l’Irlande Fontaines D. C. a lancé son premier disque

Cela fait un peu plus d’un an que l’Irlande Fontaines D.
C.
a lancé son premier disque Dogrel dans un monde sans méfiance.
Depuis lors, Dogrel a catapulté Fontaines D.
C.
dans la position de la prochaine grande chose dans la musique de guitare.
Un album parmi les 10 meilleurs au Royaume-Uni, des concerts à guichets fermés dans le monde entier et des critiques élogieuses le feront à un groupe.

D’une part, c’est sans aucun doute une chose formidable, la matière dont sont faits la plupart des rêves de musiciens, qui prend vie dans toute leur gloire imparfaite.
D’un autre côté, cependant, un tel succès entraîne une pression inconnue.
La question de «quelle est la prochaine étape?».
Après avoir eu toute leur vie pour écrire leur premier album, un groupe doit soudainement créer le suivant sur une chronologie, tout en répondant à toutes les exigences que leur nouveau statut entraîne.
.
Cette pression a été le point de rupture pour les nombreux jeunes groupes.
Si A Hero’s Death, le deuxième album du groupe est quelque chose à en juger, ce ne sera pas le point de rupture pour Fontaines D.
C, mais la réalisation l’a presque été.

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Avant la sortie de A Hero’s Death, le guitariste Carlos O’Connell a sauté au téléphone pour nous parler de la montée en puissance de Fontaines DC, comment le succès a conduit à des tensions au sein du groupe, la pression qui vient d’être “ le prochain grand chose ‘et comment, malgré tout, ils ont donné vie à la mort d’un héros.

MF: Carlos merci d’avoir parlé à Music Feeds, comment votre existence vous traite-t-elle aujourd’hui?
Carlos O’Connell: C’est plutôt sympa aujourd’hui pour être honnête avec vous, car je suis dans un pub, je rattrape beaucoup de vieux amis qui ont quitté Dublin [et] sont rentrés chez eux à cause du COVID-19 situation.
Beaucoup de mes amis, presque tout le monde est de retour.
Donc, les dernières semaines ont été agréables en ce sens.
On a l’impression que nous sommes remontés dans le temps en 2016 avant que le groupe ne démarre.
Je ne suis [à la maison] que pour quelques jours de plus, je rentre à Madrid samedi, alors j’essaie de tout comprendre comme il est en ce moment, car je sais que ce ne sera probablement pas comme ça jamais.

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MF: Cela ressemble à un bon mode détendu avant de sortir un nouvel album et tout redevient fou.
Que pensez-vous de la sortie de «A Hero’s Death» qui se passe pendant le chaos actuel de 2020?
CO: Je me sens vraiment bien avec le disque.
Je commence à réaliser maintenant que nous nous sommes éloignés des tournées et que nous ne jouons pas les chansons, tous les soirs, que ce nouvel album est vraiment différent du premier.
Je suis ravi de voir comment ces chansons vivent dans le monde et ce qu’elles font.

C’est un moment étrange de sortir un disque, nous avons mis beaucoup de travail et d’efforts pour le faire, et nous en faisons beaucoup maintenant pour la sortie, mais une fois que cela se termine, il n’y a pas cette prochaine étape pour obtenir dehors et en tournée.
Cela me semble donc un peu étrange.
Cela dit, [c’est] une nouvelle époque, une période passionnante pour nous.
J’en parlais à Curly hier, et nous avons convenu qu’au moins, il ne refait pas la même chose.
Nous essayons de l’apprécier pour ce qu’il est maintenant tout en espérant et en sachant que ce ne sera plus jamais comme ça pour aucun autre disque.

MF: C’est un moment étrange d’être en vie, sans parler de faire et de sortir des disques, mais il semble que vous ayez tous la bonne attitude et que vous essayez de trouver un moyen d’en faire une expérience positive.
Une autre chose qui sera intéressante pour vous est de voir comment le disque est perçu, sans les concerts live, avez-vous hâte de voir cela?
CO: C’est vrai.
Je suppose que nous verrons probablement cette réaction en ligne, ce qui est un peu différent pour moi, car je ne suis généralement pas très impliqué dans ce qui se passe en ligne, mais cette fois-ci, je devrai l’être.
Je suis un peu un romantique désespéré, dans un sens, j’ai passé toute ma vie à détester les interactions en ligne et à essayer de faire tout ce que je peux, dans le monde réel.
Je me suis retrouvé pendant tout ce temps à utiliser Internet comme un bon moyen de me connecter avec ceux qui comptent, donc je ne peux pas nier cela ou ignorer que c’est la réalité du monde en ce moment.
Je n’ai donc pas besoin de continuer à faire semblant de le détester et de l’éviter, en raison d’un manque d’humanité perçu, je sais maintenant qu’il y a beaucoup d’humanité présente que j’ai nié pendant la majeure partie de ma vie.

MF: Eh bien, il est bon de savoir que COVID-19 a eu un impact positif sur votre relation avec Internet! Il a également eu une relation positive avec moi et votre musique, car cela m’a permis d’écouter votre nouvel album “A Hero’s Death”, qui est une offre très différente de votre premier album “Dogrel”.
«A Hero’s Death» est beaucoup moins lié à Dublin et beaucoup plus philosophique dans son approche lyrique et sonore.
Quelle a été l’impulsion de ce changement d’orientation?
CO: Dublin était tellement présent en tant que thème sur Dogrel parce que c’est tout ce que nous savions.
C’était notre environnement quand nous avons écrit ce disque.
Cette fois, nous n’avions pas cela.
Nous n’avions pas d’endroit où nous nous sentions chez nous.
Il fallait donc regarder à l’intérieur, à la recherche d’inspiration.
Nous ressentions tous un sentiment de déplacement et d’isolement au sein du groupe, donc nous avons tous dû regarder à l’intérieur et nous avons découvert beaucoup de choses sur nous-mêmes, et nous avons utilisé la musique d’une manière qui nous a permis de savoir ce que nous ressentions tous.
Donc en ce sens, c’est un album beaucoup plus introspectif que Dogrel.
Dogrel et A Hero’s Death ont cependant une chose en commun: l’honnêteté.
C’est quelque chose avec lequel nous pensons que les gens vont se connecter.

C’est l’une des choses que j’attends avec impatience à propos de la sortie du disque, c’est de voir comment les gens s’y rapportent, moi, faire de l’album était une façon de gérer ce sentiment d’isolement, et étant donné que tout le monde dans le monde a traversé une certaine forme d’isolement au cours des derniers mois, il sera intéressant de voir comment les gens s’y connectent.
Même si je me sentais personnellement plus isolé pendant que j’étais constamment en tournée, que je ne le fais maintenant, je sais que ce ne sera pas le cas pour la plupart des gens.
Donc, dans ce sens, c’est le moment idéal pour que l’album sorte.

MF: C’est une observation intéressante que vous faites là-bas, que vous vous sentiez plus isolé dans le chaos pendant que votre groupe explosait que vous ne le faites maintenant.
Vous avez été assez honnêtes sur le fait que la vitesse à laquelle votre groupe a pris son envol a causé pas mal de tension dans le groupe.
Est-ce que vous faisiez ce disque comme vous le vivez?
CO: Certainement.
Nous n’avons pas vraiment compris ce qui se passait autour de nous.
Tout était différent.
Nous n’avions pas de constantes.
Aucun sens de normalité d’aucune sorte.
Tout est arrivé si soudainement.
Cela a eu un impact négatif sur notre connexion en tant que groupe.
Nous avons donc dû faire une pause et écrire un nouveau disque, entrer dans cette pièce, entourés les uns des autres pour retrouver notre maison.
Pour nous, la maison est ce sentiment, dans cette pièce.
Nous avons dû découvrir si ce feu existait toujours, et je suis heureux que nous l’ayons fait parce que nous nous sommes prouvés que peu importe ce qui se passait dans nos vies, ou dans le monde, nous aurons toujours la musique comme force de la vie.

MF: Une chose qui m’a frappé sur Dogrel, c’est à quel point vous êtes poétique en tant que groupe.
À quoi vous connectez-vous dans la littérature et la poésie?
CO: A Hero’s Death n’est pas aussi fortement influencé par la littérature.
Le premier était parce que la littérature nous a donné un monde dans lequel nous pourrions nous échapper, tout en nous donnant aussi un moyen d’embrasser le monde dans lequel nous étions.
Entre ces deux choses, nous pourrions trouver un moyen d’être heureux.
La littérature et la poésie nous ont montré une manière différente de percevoir Dublin.

MF: Avez-vous ressenti une pression pour suivre «Dogrel»? Les gens vous ont appelé «le prochain grand truc du rock» ou «sauveurs de la musique de guitare», est-ce que des déclarations et des attentes comme celle-là vous pèsent lourdement? Deuxièmement, la musique de guitare a-t-elle même besoin d’un sauveur?
CO: Il y a une chose amusante que Johnny Marr a dite à propos de nous, dans une interview récemment, quand on lui a posé cette question exacte.
Sa réponse était plus ou moins qu’on lui posait la même question depuis les années 80.
C’est un abus de langage constant que la musique de guitare doit être sauvegardée.
La musique n’est que de la musique.
La pertinence de la musique dans la culture dépend du fait que les gens s’y reconnaissent ou non.
Donc, définir cela par l’instrumentation n’a pas beaucoup de sens.
Les gens répondront à la musique, selon que vous leur faites ressentir quelque chose ou non.

Quant à la pression, nous en étions hyper-conscients.
Nous ne voulions pas qu’il influence ou ait un impact sur le disque de quelque manière que ce soit.
Nous voulions aborder cela de la même manière que nous avons fait le premier album.
Agissez comme si nous n’avions jamais écrit ce disque.
Je pense que nous y sommes parvenus.

Je mentirais si je disais que ce n’est pas quelque chose qui nous inquiète.
Ce succès et cette reconnaissance et cette position sur un piédestal sont une chose très fragile.
Lorsque vous l’avez, vous savez qu’il peut être enlevé, à tout moment, et c’est une chose assez effrayante.
Que la seule chose que vous avez combattue toute votre vie pourrait être enlevée si facilement.
Il m’a fallu un certain temps pour comprendre que nous sommes qui nous sommes et ce que nous sommes, pas la réaction que ce que nous faisons crée.

MF: En parlant de réactions au succès.
Vous êtes certainement l’un des plus grands groupes à émerger d’Irlande depuis un certain temps, mais je continue de vous voir identifié comme étant le «prochain grand succès du Royaume-Uni», en tant que fier Irlandais, est-ce que cela devient ennuyeux?
CO: Cela devient assez ennuyeux, surtout quand cela se montre de manière flagrante dans un tweet ou dans un article lorsque quelqu’un nous revendique directement en tant que groupe britannique.
Cela peut devenir assez irritant.
Nous ne sommes pas britanniques, nous sommes irlandais.
Dans une certaine mesure, cependant, c’est exactement ce qui se passe, étant Irlandais, les Britanniques voient quelque chose qu’ils aiment et ils le revendiqueront.
Cela ne semble jamais aller dans l’autre sens, donc c’est assez ennuyeux.

MF: Surtout quand si cet album ne fait pas aussi bien ou si l’un de vous glisse ou quelque chose du genre, vous reviendrez immédiatement à «ce groupe irlandais», non?
CO: Exactement! Non pas que tout soit mauvais cependant, je veux dire que le Royaume-Uni est l’un de, sinon notre plus grand marché, et nous devons être reconnaissants pour cela, car, dans l’industrie irlandaise, personne ne semble prêter attention à vous, jusqu’à ce que vous ‘ai eu une certaine forme d’impact international.
Donc, ça va dans les deux sens, si vous voulez avoir un impact dans le pays, vous devez vous en aller.

MF: Passant des débats politiques ludiques, quelle est la seule chose qui a été l’expérience la plus mémorable pour vous, personnellement, au cours des 12 derniers mois?
CO: La Brixton Academy a été un moment fort de sa carrière.
C’était la plus grande émission à la une que nous ayons jouée.
C’était une nouvelle sensation de jouer dans cette pièce.
C’était donc un grand moment.

Puis, hier, nous avons diffusé une diffusion en direct de Kilmainham Gaol, c’était plutôt cool.
C’est un endroit où de nombreux prisonniers politiques ont été détenus dans les années 1900 et un endroit où beaucoup de prisonniers ont été exécutés.
Donc, jouer dans ces environnements et ressentir l’histoire de l’environnement, ressentir l’héritage des personnes et des moments qui sont si importants pour notre histoire en tant que pays indépendant, c’était une expérience spéciale.
Cela a eu encore plus d’impact, je pense aussi, parce que nous n’avons pas joué ensemble, donc pouvoir donner une performance, ensemble, dans un lieu aussi emblématique, après tout ce que nous avons vécu, nous a semblé vraiment spécial.

MF: C’est aussi une réponse parfaite, car elle réunit parfaitement les deux concepts de la renommée à l’étranger et de votre lien culturel avec la maison.
La dualité de Fontaines D.
C.
en deux mémoires.
C’est aussi un endroit idéal pour terminer une interview avant de vous laisser partir mais répondez-moi à ceci: si vous étiez coincé dans une camionnette, en train de naviguer en Europe et que vous n’aviez qu’une platine cassette et trois cassettes, quels albums sont Fontaines D.
C.
à l’écoute de leur aventure euro?
CO: The Velvet Underground – The Velvet Underground, The Pogues – Rhum, Sodomy and the Lash, Beach Boys – Sons d’animaux.

MF: Quelle collection d’enregistrements.
Je serais heureux de faire du stop dans cette camionnette!
CO: Je vais aller les écouter tous dans une rangée maintenant.
Je me suis rendu excité.

MF: Merci d’avoir parlé à Music Feeds.
J’espère que nous vous rencontrerons en décembre!
CO: Merci pour le chat, j’espère vraiment que nous pourrons jouer ces dates parce que je veux vraiment aller là-bas et jouer avec ces foules dont nous entendons tant parler.


“A Hero’s Death” sort ce vendredi 31 juillet.
Pandémie mondiale permettant, Fontaines D.
C.
devraient jouer une poignée de grands titres australiens en décembre.
Dates et détails ci-dessous.

Visite des Fontaines D.
C.

Mardi 8 décembre – COMPLET
Théâtre Metro, Sydney
Billets: Handsome Tours
Jeudi 10 décembre
Le Triffid, Brisbane
Billets: Handsome Tours
Vendredi 11 décembre – COMPLET
Croxton Bandroom, Melbourne
Billets: Handsome Tours
Dimanche 13 décembre – COMPLET
Corner Hotel, Ville de Melbourne
Billets: Handsome Tours
Le message «Nous ne sommes pas britanniques, nous sommes irlandais»: Fontaines D.
C.
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